Дальномер

Наверное, потому, что заезженная. Дело вкуса, конечно. Но не надо зацикливаться на одном каком-то направлении как школьник. Предлагаю попробовать Марти Фридмана, альбом "Scenes". Возможно, о металле будете думать по-другому.

Джаз мне своей топологией не понравился: берут два (а то и один) аккорд и выделываются по 10 минут. Композиторской работы - ноль. Это я, наверное, о современных джазмэнах больше. Ранешние, что классику теперь составляют, больше делали.

p.s. А из панка, я в последний год для себя открыл "Trashlight vision", сделал нарезочку.

_________________
Мои снимки. Не снимайте против света.

Я слышал Фридмэна, я слышал Мегадет и все остальное тоже. Я металл и прочий хард с 15 лет слушаю из своих 38. А джаз конечно классический - Майлз Дэвис, Колтрейн, Паркер и прочие.

_________________
http://pavel-vnukov.photographer.ru/

Почему тогда не поделиться интересными находками?

_________________
Мои снимки. Не снимайте против света.

https://youtu.be/icfq_foa5Mo
Bobby Vinton.
Слушаю когда от металла уже уши болят...

_________________
"Снимаю Шляпу"

_________________
http://pavel-vnukov.photographer.ru/

Elton John - One Horse Town
достал в минтовом состоянии двойной винил, очень порадовал содержимым, буду переслушивать альбом.
мне нравится такой "звук" (сведение/мастеринг), мягкий.

Да, конечно. Видео по клику:

_________________
radiodiversion.com

_________________
radiodiversion.com

Тут всё крайне неоднозначно.
Количество и регулярность смены аккордов в композиции сами по себе не подходят в качестве критерия для оценки композиторского мастерства автора и исполнителя.
Важно также отметить, что многие отличные джазовые вещи построены на базе классических композиций, либо же являются результатом многократного муссирования джазовых же стандартов.
В джазе, как и в современной академической музыке, шире используются другие приемы воздействия на слушателя. Ритм и высота звука приходят на смену изощренному мелодизму и безупречным оркестровкам.
Шёнберг, Мийо, Стравинский - композиторы, говорившие языком [практически] джаза будущего. Джаза, каким он станет только к концу 50-х годов 20-го века.
Кажется очевидным, что удержать внимание слушателя, вовлечь его в музыкальное действие, употребляя при этом скупую палитру аккордов - нетривиальная задача.
Как обычно, за кажущейся простотой скрывается опыт профессиональный, жизненный, эмоциональный. Эта "механика", возможно, скрыта от слушателя случайного, что не отменяет факта её существования.
Некоторый порог вхождения в материал, действительно, имеется. Но, к счастью, мир джаза достаточно обширен, чтобы можно было проложить относительно "пологий" маршрут к довольно сложным (сложно эмоционально\психологически воспринимаемым) воспринимаемым вещам таких авторов, как Колтрейн, Тейлор.

_________________
radiodiversion.com

Я всё понимаю. Но я не совсем о приёмах. Я о приоритетах и музыкальности. Вот, аж целы 3 "Я" написал.

Композиторский талант и владение инструментом (мастерство) - это абсолютно разные вещи, как например религия и вера в бога.
Но одно без другого трудно воспринимать. Как-то крутили видео. Мызыканты, находившиеся рядом со мной, восхищались. Там троица (клавишник за двумя "ёниками", басист и ударник) в помещении без окон переходили между двумя аккордами и попеременно выделывались. Ну да, видно, что они всё детство "шкурку прогоняли" на своей "скрипочке", вместо того, чтоб курить за гаражами, но где вещь-то? Такое безусловно интересно музыкантам (самим и их корешам), но выносить голимую импровизацию к зрителю (слушателю) не есть правильно. Это как плёнкой с дублями трясти: "Смотрите, как я творчески мыслю - аж 36 кадров на сюжет!".
Музыкальная основа, на которую потом накладываются мелодии, импровизации и т. д., имеет важное значение. Безусловно, можно елозить два аккорда или вообще одну басовую ноту, но это должна быть вещь, которая может звучать и самостоятельно, а не "А давайте Си минор возьмём для фона, и поехали..." или "Отрубим треть такта, а фраза пусть заканчивается, будто не отрубили, потому что сейчас так модно, или по приколу". Всё должно быть от души, без халтуры.
Ведь настоящую вещь не возможно просто сесть и сделать. Композитор - не токарь, он как пророк/медиум. На него сваливается музыка, которую в данный момент рождает вселенная, ему остаётся только донести это до людей, ничего не приврав. Анекдот роджённый от души - весел, по заказу - скучен.

_________________
Мои снимки. Не снимайте против света.

Есть такое, особенно в концертных исполнениях стандартов. Но это же элемент игры - все знают тему, всем интересно показать себя в импровизации на эту тему. При этом в джазе гигантское количество великих мелодий.

_________________
http://pavel-vnukov.photographer.ru/

Из джаза не устаю слушать позднего Jay McShann (80-90-е), сольные и совместные пластинки. Очень круто свингует. Под настроение

Есть тут любители Arctic Monkeys? Как вам последний альбом?

Все треки ещё не успел послушать, вот это понравилось:
https://youtu.be/zKJrrMIsghI
Four out of five

_________________
"Снимаю Шляпу"

_________________
radiodiversion.com

концертник Grand Funk Railroad - Caught in the Act

В этот дождливый день меня тянет на старину Колтрейна.

А меня что-то на старых электроников пробило
Orchestral Manoevres in the Dark или проще O.M.D. слушаю сегодня.

Если кто-то еще продолжает считать, что музыка в исполнении симфонического оркестра - это очень скучно, то слушаем (и смотрим) вот это:

https://www.youtube.com/watch?v=ZXeWiixwEz4

Gustavo Dudamel ~ Danzón No. 2 (Marquez) ~ Orquesta Sinfónica Simón Bolívar

И принимаем во внимание, что дирижер не так давно женился на хорошенькой испанской актрисе, которая сыграла главную роль в (азербайджанском) фильме "Али и Нино". Тесен мир!

https://www.youtube.com/watch?v=-QlsqyxUkro
Slade - Look Wot You Dun (1971)

_________________
"Снимаю Шляпу"